天渐渐变热了，时尚也变得越来越酷了，从美国、加拿大、到欧洲的德国、英国、法国、再到澳洲的澳大利亚，有着太多的色彩和蕴味。
美国 纽约 裸露的白色
 白色在大多数人的心目中，应该是素雅、纯洁的颜色，就像一个初长成的少女，睁着无瑕的眼睛看着这个美丽的世界。当有一天，少女悄悄地长大，不知不觉中，她的身型更加丰满、她的目光变得复杂，白色也跟着长大，成熟的身体时隐时现，裸露着的与遮掩着的开始对抗，那便成了性感的另一种简单而直白的表达。换一种角度看女性，也换一种感觉看白色吧。
澳大利亚 悉尼 天天天蓝
海水、蓝天、阳光、沙滩，当然，谁都知道，那意味着快乐、自由、放轻松。从天上和海水里汲取蓝色，在阳光沙滩下调和出温柔的颜色，轻盈、自在。衣裙无比舒适，外衣自然柔和、珠链圆润光滑、包鞋轻便惬意。无论是黝黑的肌肤、小麦色的肌肤或是白皙的肌肤，无论是在海边还是都市中，每个人都有权利自由享受这蓝色，享受这蓝天白云下的美好瞬间。
加拿大 多伦多 温柔轻触
如耳边的私语般温柔，如春天的微风般细腻，柔软的纱、柔软的棉、柔软的绒线、柔软的颜色、柔软的图案，它们就像是兰房中，我说给自己的悄悄话，一丝丝地从心里最温柔的地方发出的声音，细细密密地穿行在暖和潮湿的空气中，缓缓地回响。温柔的时候，那色彩一定是带着暧昧的粉色，似乎要融化一切的样子，让人没有了抵抗的力气。把这个私语的时分留在一个特殊的春天的午后，一个自己的房 间里。
德国 汉堡 简约至上品
只有当品质至佳的时候，那些服饰的配件才有足够的自信，以非常之简约主义示人。德国一向是以严谨著称的地方，而那里，也必然传递给人们关于质量的完全放心。干净的杏仁色、银色、浅粽色，用韧性、牢固、平滑的皮革作质地，用最简单的线条勾勒现代主义的轮廓。简洁的配件在浪漫主义盛行的时尚中，一定是充当着陪衬的角色，可是，一旦有眼光聚集的时候，它的品味也足够让人回味。
英国 伦敦 衬衫季节
衬衫有着一些中性化的词语相伴，例如硬朗、有型、棱角分明、干练等等。这大约与布料挺括的质地相关吧。白色在衬衫里，永远是受青睐的颜色。有时候，柔和一些，是圆圆的下摆、立领式样，加上竖褶 、盘扣，就有了几分天真的气息。有时候，给有领衬衫一些黑色明线、天蓝底细白条纹与纯白领袖的变化，就可以造就写字楼里的漂亮形象。衬衫适合的是脸部轮廓清晰、清瘦的女性，让她们更添自信。
法国 巴黎 东西方再度相遇
让东西方相碰撞，感受那迥异的文化形式的对比产生的奇妙效应，这样的体验许多年来，一直让设计师们着迷不已，一次又一次的，他们从这里寻找到更新奇的灵感。油纸伞、越南式帽、红木雕花凳、层层的珠片，绣花、蕾丝、闪亮的缎纹，热风似乎就在耳边熏着，阳光似乎就在屋外灸热地晒着，我却悠悠地在屋内，穿起一件件华丽的衣裳，伞丛中、屋檐下、绿油油的芭蕉叶下，玩我的快乐游戏。
中国流行色协会中国国际服装服饰博览会发布
（一）2004春夏流行趋势女装
战场风云
犹似枪林弹雨中狂奔而出的邦德女郎，简洁的军装裙、坚毅的眼神、蓬乱的发型，活脱脱一个女战士形象，好似胜仗归来疲惫不堪的圣女贞德。女权思想与坚硬的金属质材结合，塑造出狂放不羁、特立独行的新女权主义形象。
款式：军装风格继续延续，无处不在。战斗裤成为本季裤装的关键轮廓型，起皱与大量的细部装饰是新军服风格的关键，倾斜的短上衣为休闲的战斗裤带来新意。款型可以是休闲的、悬垂的或者倾斜的。
面料：棉、麻和酒椰叶纤维大量运用于手纺风格的面料，手感略显粗糙、干燥。水洗棉布和新乡村织物搭配：棉/超细尼龙织物、弹力棉/麻织物、轻灯芯绒、棉/涤纶织物、精梳府绸、水洗缎、降落伞绸、水洗斜纹布。
羽饰戏妆
错综复杂的交换舞伴、变换舞步，看似满场飞舞，眼角却始终不离最初的舞伴，当音乐结束时，舞者又回到了起始点。轻盈而充满挑逗与尝试，展现时代的摩登与史诗的贵气。
款式：带有70年代风格的印花束腰短上衣，迷你裙裤将继续流行，采用印花的缎子面料的简单款式，用细带缠裹的绑腿，束腰女衫。
面料：粘胶、尼龙和涤/棉混纺织物，大量运用丝绸，不同材质的并置，将大量金银丝织物与其他材质相结合，虹彩丝与多色的彩虹尼龙结合，织物轻质流畅。
霓裳的约束
无忧无虑，只在乎放松时的愉悦，身体的曲线、浪漫的细节、鲜嫩的色彩，在春意盎然中，预告这个美丽季节的开始。当那份玲珑剔透、层层遮掩的美被窥得时，让我们不经意嗅到了春天的气息。
款式：修长的鸡尾酒服，无比简约的款式，毛边的筒裙、简单的悬垂，迷人、出色；印花丝绸连衣裙，袖边多起褶、荷叶下摆；拼色鹿皮短裙，柔软透明、修长，强调肩部的倾斜度。
面料：薄膜质感。无论是科技化的或是膜状的面料，还是纸质与无光的面料，都具有薄膜质感。以轻质面料为主，包括轻薄的棉织物、弹力平针针织物和梭织物。布料大多是平整而光滑的。
急速进化
当自由成为生活的主流，酒店成为我们流动生活中另一个家；急速重拾久别的美丽，卸下尘土的负累，没有烦恼，没有恐惧，只有自信的信念和迷人的笑容。"酷"生活成为一种新的生活方式。
  面料：从结实、实用的牛仔布到光洁的府绸，从薄翼的透明织物到粗糙的乡村风格，从棉绉纱到哑光的微细结构涂层布。
旧欢如美梦
从历史的隧道走出，带着些许思古幽情，渐渐占领时尚字典。旧日情怀中独特的魅力、久违的手工、记忆中最神秘的色彩融入筛选后的现代摩登，展现完全属于个人的风格。怀旧风吹得一年盛过一年，与其说是技穷，不如说这才是时代的精髓。
款式：复古的淑女装扮:盛装、紧身与喇叭形；1940年代和1950年代的风格：礼服裙、紧身、短上衣；60年代杰奎琳·奥纳西斯的标准打扮：无腰的直身连衣裙外加无领七分袖的修身外套、传统镶边外套回归，但更倾向于蕾丝镶边、高腰线。
面料：织物之间既产生对比又相互交融，外观精致柔美。丝光织物和平滑织物，网眼针织物和平针织物都是本系列的主要织造方式。平织薄纱和奢华的提花凸显一种感性的柔美。
现在是缓慢的（slowlythinking）
海滩上孩童嬉戏的耳语，床头袅袅芬芳的一杯热茶，和家人小住于水墨山水烟雨中。笔墨顿落间留下的是泥土松软、干爽的回忆。时间的流逝在眼前变得温柔、缠绵，摘一朵粉紫色的蝴蝶兰，只可惜缓慢的动作仍无法形容成功后放松的心情。
款式：休闲长短袖衬衫，图腾纹，文字闪光刺绣，休闲西服，裤上七彩花卉、文字，立体刺绣，讲究足够的悬垂效果。
面料：麻、棉麻混纺，强调柔软手感的天然纤维织物。
精神漫游 （spiritualwandering）
墙上悬挂着稍许摇晃的"chara"唱片，杯中映射的是明星粉墨登场的情景，不远处一声标准的"That's rock!"，眼前出现的仿佛只有规则挥舞的手，急促的呼吸在追赶奔向涅的舞步，大脑重复闪现的问题只有："血管里沸腾的液体是什么？"
款式：瘦身的中长西服，收腰，T恤的搭配，高质地牛仔裤的下装。
面料：高质地厚实的棉，柔软的牛仔布，经过处理的皮料，天鹅绒，灯芯绒，斜纹厚绒布，经典但有些复古的西装料，上面有暗色的图案，精细凸纹花纹和丰富的表面效果。
智囊（brainpower）
闪烁不定的液晶屏幕前经营业绩的走势线仍在攀升，突然发现智慧和财富原来可以用野性、裸露的粗犷线条来装裱。理性的思维、规范的操作早已被不拘的性格和骄傲的自由所代替。高人一等的享受、笑对平生的狂傲，这本来就是支持IT流水线上思维动物辛勤劳作最坚强的理由。
款式：粗布短衬衫和T恤的搭配，双层背心搭配，工装式马甲，M-65军裤，稍显肥大，注重功能性。
面料：柔软、舒适的棉布，羊毛和其他纤维混纺的平针织物，经过防护性能处理的面料，羊毛和棉织物，成衣可水洗。
新朋克（newschool）
2/4拍的高速节奏伴随着简单、KAWAI的旋律，素雅、复古，稍显严谨的褶皱外表下平衡的是心脏上下跳动的舒畅、松弛的欢娱。相同的模样因环境的改变而重新定位个性。昼的前卫、朴实、虚心和夜的极端奢华、轻狂形成强烈对比。在视觉系和听觉系中立刻打点明天的方向，这是积极、美好的新朋克。
款式：休闲西服（纯棉、褶皱效果），休闲适时的直筒、锥筒滑板裤，注重传统与现代的结合，紧身小翻领套头T恤。
面料：纯棉，面料更为厚重却更为柔软，奢华的麦尔登呢，双层粘合结构织物，丝绒，厚重而柔软，经过后处理的棉布，小羊皮，做旧效果。
在CHIC展会上亮相的庄吉的静态服饰展示从设计上来讲，主要是由三个主题和五个色系组成，三个主题分别是斯堪的那维亚风、自然之声、波尔多情话；三个色系分别由黑白灰色系、雾蓝色系、栗红色系、咖褚色系、米驼色系组成。
 庄吉作为中国服饰界较有影响的品牌，一直诉求的消费对象是激情、练达、兼收并蓄，懂得体味生活的每一份情致的成功男士，他们在保持着文化传统和商品革新平衡的同时，精深于用日常的服饰去诠释每一次机遇.庄吉正是出于对当代有识之士的理解与关爱，分别用斯堪的那维亚风、自然之声、波尔多情话三个主题的灵感去表达不同场合、不同时 间、不同心境下的男士形象，从而体现庄吉这一品牌的风格。
斯堪的那维亚风
斯堪的那维亚风的灵感色彩主要以黑白灰色系、雾蓝色系为主，给人的感觉是理性清冽中揉进了无尽的深邃。其中整件套西服材质的精挑细选、工艺的至纯至真体现了设计师人本主义的情怀，整个主题的设计不仅仅追求西服的造型美，而是更注重从人体结构出发，讲究服装的曲线如何与人体接触时作完美的吻合，不断修正服饰的每一根线条与角度， 使其与人体协调，达到穿着的舒适。
自然之声
静谧、优雅的米驼色系和咖褚色系是自然之声这一主题的灵感色彩，其所诠释出的天然、纯净的服饰情趣是现代绅士追求轻松、雅致的生活情调的体现，这一主题的服饰如调和整套、针织毛衫、休闲裤均以高品质的羊毛、纯棉材质制做，呈现出浪漫、悠然的田园风范。
波尔多情话
波尔多情话由亮桔、宝石红、褐红色等组成的栗红色系为其灵感，其透晰出的带酸味的暖昧、暗香浮动的缠绵、细致激昂的柔情十分接近爱情的感觉，其主题中的服饰注重触感的精美，结构的柔顺，工艺的细腻，呈现出年富力强的男士热情、烂漫的一面。
“设计服务”在国内服装业已经不是什么新概念。小型服装企业购进整套设计服务创立品牌；一些实力雄厚的出口加工型企业近年来看到国内市场的发展前景，除了聘请名设计师坐镇设计外，也求助于专业设计服务公司打进品牌整体形象；一部分已有一定知名度的服装品牌为提升或整合品牌，同样引进设计服务来增强设计、策划等方面的实力。因此，近年来，除了成立较早的北京吴海燕设计公司外，大批提供专业设计服务的公司、个人也如雨后春笋般出现。
然而，“设计服务”不等同于“设计”。不仅仅是卖给企业一两个款，或者一两个服装系列的设计。时装和品牌产生、运作的一系列过程中，都可以见到设计服务的作用，这就要求提供设计服务的机构或个人要有丰富的操作经验，甚至市场前瞻性的支撑。
在刚结束的“香港时尚汇展．北京”的展会上，由香港时装设计师协会主席杨棋彬，副主席俞丽轩以及会员文丽贤、邓惠英等，作了关于设计服务范畴以及设计服务和品牌形象的关系等系列讲座。让我们对设计顾问这一服务加深了解。香港设计师凭着多年的国际时装服务经验，对国际服装市场运作规律的熟悉，为内地服装企业带来品牌“软件”方面的提升。
设计服务与品牌形象的关系
设计服务的范围，首先是提供时装潮流资讯。在这一环节，要了解趋势的产生原因，不是单单通过图片获得表面的信息。继而分析评估市场的趋势，进行周密详细的市场调查，包括对社会现象、时装文化，甚至毛纱、色彩、面料等全面的趋势了解。另外，要整合时装系列，并严格地批核板型。这一点最重要，直接关乎产品的形象和质量。
其次，设计服务帮助品牌定位，根据销售地区、目标顾客、产品的类别以及价位上考虑。
再次，设计服务的作用还体现在市场营销及推广方面。比如展销会，时装表演，订货会等等，其中关乎品牌形象的宣传物品，应该请专业美术指导来负责，广告形象和赞助活动的内容最好与品牌形象气质相符合。
总结设计服务范围与品牌形象关系的6大要点，简称六个“P”：包装(Packaging)，包括吊牌，商标，名片等等；店面(Place)；展示(Presentation)；人员(People)，包括宣传人员、营销人员及导购；宣传推广(Promotion)；产品(Product)。
设计服务与产品开发及品牌提升的关系
 具体地履行专业设计服务，香港设计师认为最紧要的是将商品设计分类，如以主题分类，色彩分类，以及价位分类等多种形式，并对分类产品进行数量上的设计和计划；另外做好充足的市场调研及资料搜集之后，锁定新的目标，寻找补充新的设计概念，协助商品策划及结构组合也是当务之急。因为构成服装畅销的基本因素包括整体统一的效果，商品的结构及其系列化；另外，设计程序也要系统化管理，比如图表化；而品牌形象的建立，从设计概念、时装系列，到店铺形象、宣传推广画册都要保持连贯性以及形象的一致。而在板型把关上，要提升产品及品牌的形象，还要对剪裁进行精神技术的灌输。为全方位的品牌提升，诸多环节都要注重与管理层人员的交流。除此之外，培养出色的品牌设计师队伍也是重要服务项目。
如果把时装品牌比作硬件，那么设计顾问服务，就是软件，二者的结合运作才会让品牌得到质的全面提升，产生更丰厚的效益。
 格纹图案诞生已久，历经万千变换后，如今繁衍成为诠释都市时尚的新鲜元素，并且总是让人惊喜连连。传统的格纹总是给人刻板、保守、死气沉沉的感觉，不但难以有所突破，而且乡土气息浓厚，颜色虽鲜艳，却缺乏时代特征。全新风格下的格纹总是给人很大家风范的感觉，有条有理，成熟稳重，如果仔细品味，还会发现每一种格子都有不同的风格。格纹的搭配精致、巧妙，老式的格纹虽然没有跳动的韵律、肆无忌惮的丰富变化，却稳中求变、精美细致；新式的格纹远远抛弃了格子的规范化形式，以方格、条形格为代表的图案逐渐被千鸟格、螺纹格……不规则的格纹相取代，Louis Vuitton、Ferragamo、Fendi相继推陈出新地演绎了格纹的奇妙魅力。
格纹世家的背景
说到格纹，就不能不令人想到经营格纹图案百年之久的英国老牌Burberry。曾经的经典创造，今日的风靡全球，使得Burberry品牌在全世界每一座城市都倍受青睐。Burberry在英国诞生，带有一股英国传统品牌的设计风格。Burberry品牌从设计之初就一贯以格子图案为标志，保守、传统、古典的设计风格是Burberry品牌留给人们的最初印象。Burberry的苏格兰格纹系列，从风衣、衬衣、长裤、T恤、围巾到鞋帽，都以独树一帜的风格闻名于世。Burberry格纹的典雅气质，更是人们一直以来追求的风尚。灰色、米色是Burberry经典设计中惯用的色系，不张扬、不妩媚，完全是一种成熟、理性的韵味，如今它的丝巾、手袋、鞋子、衣裙、家居、饰品……几乎侵占了女人身上、身边的每寸空间；至于Burberry的男装系列，同样给男人一身典雅的气息，让都市男女都心甘情愿地在身上"画上"精致的格纹，规范自己的都市生活。
都市男女喜爱格纹的理由
都市男女向往自由，追求新鲜、时尚，他们选择的喜好对象变化之快，常常令人无法预测，甚至无法想象。然而，经典的格纹深受喜爱，却是意料之中的事情。
米色与黑色、灰色与咖啡色是现代都市男女特别偏爱的色系。少了几分稚气，取而代之的是成熟、稳重、高贵的都市新形象。无论是Burberry品牌的英国贵族风范，还是普普通通的格纹搭配，都成为了都市的标牌。
 格纹图案的衣服、配饰个性分明，非常抢眼。格纹大衣轻松、休闲，如果设计上不至重复，可以演变成为性格的展示；格纹丝巾、黑白衬衫的搭配，成为都市白领女性的首选，看似朴素的外表，体现丰富的内涵，好像每一个格子中间都写满了智慧。
格纹图案大方、简洁，穿着场合随意，不会显得过于张扬，却又不至变得默默无闻。
选择格纹的小常识
可以为了省钱，选择一些价格适中的饰物，如披肩、丝巾。在寒冷的季节，随意搭在大衣外面的一袭羊绒格纹披肩，温暖舒适，美观而拒绝单一；至于格纹图案的小丝巾，搭配办公室的常用衬衫、毛衣显然十分的合适，其实只不过简单的扎系于颈间，却带来意想不到的装饰效果。
当然也可以狠下心来，决定一次最值得投资的花费--手袋。被Louis Vuitton发扬光大的此系列手袋已经成为白领人士不可或缺的职场伙伴，一样经典的格纹，虽几千元的代价，却是可以使用10年而不会过时的精品，更换来时时刻刻的好面子。
还有看似不值得却极具品位的服饰--鞋子。有人会认为把格纹穿在脚下既不容易被人察觉，又不容易搭配服装。其实，一双格纹图案的鞋子有时会为你的服装画龙点睛，只要颜色不招摇，搭配起来还是很自然得体的。
如果经济允许，可以铺张浪费地为自己选购一件格纹大衣。就拿Burberry品牌来说，经典的、传统的设计，绝对可以营造高贵却亲近自然的都市形象。
摆脱格纹的"诱惑"
如果你一旦选择了格纹图案的服装或饰物，你会发现自己即将深深地被格纹"俘虏"，你的衣柜里，不久将填满各式各样的格纹物件，一点也不夸张，因为格纹就是具备这样的魅力，不由得让人想将浑身上下武装。
一旦如此，你的装饰效果就会适得其反，你的美感会被身上大大小小的格子分割、减退，格子越多，焦点越不鲜明，会给人视觉上的零乱之感。因此，格纹的装饰不宜频繁，恰到好处是关键。
"格纹图案流行而经典。"这是对格纹图案最准确的评价。流行是都市时尚者的追求，格纹恰恰满足他们的喜好；经典是都市人的向往，格纹的大家风范将经典的内涵散发透彻，然后演绎不同内涵的都市新时尚。 (文／王迪)
许多人总是很不理解，为什么新一季的Fashionshow要领先时令那么久，比如刚在四大时尚之都结束的已经是2003秋冬时装秀了。当然，这有业界的原因，因为要抢先发布潮流趋势，要方便生产定货，但对普通人，除了养眼之外，它还有什么关注的价值？
这是一种实用主义的观点，但从同一角度出发，这也是一种缺乏长远眼光的观点。在春夏装还只零星点缀街头的时候，我最关心今年秋冬会流行什么，因为趁着各大卖场还没彻底清货，还可以按图索骥扫扫仓底。要知道时尚总是有宗有谱，不断代的。从旧爱里发掘出个把新欢，应当不成问题。价格是OFF掉了50%或者更多，款式到时候依然入时。就算没人夸你会过日子，自己心里也会窃喜。我这么一说，你可能就明白我们做这个选题的重要性了。那就好好学习，天天时尚吧。
超短：你看你看模特的腿
要知道，今年春夏至关重要的一个词汇就是：超短。上世纪六十年代的超短裙趁着春夏的清新简约风又回来了。
 对于短裙的确切长度，有人定位在膝盖以上15厘米，有人说是膝上三寸，叫我说就是因人而异，你有美腿可秀不妨露出来为深圳美女争点光，如果你像我一样有两条萝卜腿，还是把它藏起来算了。
话说回秋冬。从上周结束的伦敦、巴黎两大权威时装展透出的讯息看，超短裙的潮流还会沿袭至秋冬，看看模特们不畏严寒地露脐露腿，想要美丽动人的美眉们就明白，可以出街搜索了。搜索目录No.1：超短裙＋长筒靴
对于秋冬而言，黑色皮草的超短裙很合时宜，一件式的淡粉色连身裙也有意味，T恤、棉质短裙加长大衣的配搭尽显活力，火红或玫红、高领或低领的露背装超级惹火，却嫌过于直白，还是那件用羽毛拼织的白色短裙最富创意，一半是天使，一半是挑逗，绝对煽情。
以名牌名品作范本，你就精挑细淘吧。当然最后记住，一定要买一对帅气的长筒靴配衬短裙，如今的靴子实在很便宜，但记住式样要以简洁为主。缀流苏的波西米亚风格还是算了吧，今年冬天我没见到几个人能把这种靴子穿好的。
复古：男人都是皮格马利翁
每个男人都是皮格马利翁，希望爱人是心中描摹的模样。身为设计师的男人则可以将这个梦想变为可能，今年秋冬，他们要雕塑的是由维多利亚时代优雅女人翻版而来的50年代的淑女形象。
这一时代如此让人怀念，所以我们不断用服装对它进行追想。那些跌宕起伏的衣裾，那些欲盖弥彰的蕾丝，已经在过去整整一年里让我们心神迷醉。接下来的秋冬，我们还要继续温习它们。虽然它们已经改头换面彻底时装化了，但仍有许多元素，比如领口袖口缝着缎带的上衣，比如经过改良的风琴式褶皱背心，比如镶了薄纱的阔大裙摆，比如颈间缠绕的蕾丝花朵，比如薄纱堆出的莎士比亚风格衣领，一致沿续着经典的流行。搜索目录No.2：蕾丝·缎带·网纹袜
所有带繁复设计且能彰显女人味的服装都是你扫货的对象。它们的突出标签是：镶缎带、薄纱或蕾丝。柔滑细致的缎带将成为饰品中的新宠，致力装点精致女人。还有一样不可或缺的是网纹丝袜，一味的复古未免太过严肃，穿上一对网眼丝袜，则能恰到好处地展露性感。不过网纹袜是一种容易穿错的东西，一不留神就会成为人们指点的对象。
黑白像上帝一样万能
去年秋天，我开始疏离黑色，于是接连买下若干白色毛衣。看了今年秋冬的潮流，我长舒一口气，幸好，白色正是当季流行色。事实上，今年春夏，白色的流行已尽露端倪，到了秋冬，这天使的颜色还显示着旺盛的生命力。当然，永不出错的黑色也照计流行。在伦敦时装展上，有执拗的设计师为了宣扬黑色的万能，甚至专场展示了一系列黑色时装。男女模特们次第出场，同样黑或白的颜色，呈现的却是万千的姿采。原因就在于今季的流行重点在于，通过不同质料的对比性配搭，展示无穷的变幻可能。无论针织的黑色长褛加轻纱短裙，还是白色机织毛衣加白纱裙，都在材质的轻重粗细对比上做文章；毛皮的帽子，镂肩的上衣，金属色调的短裙，则在材质的明暗动静上费心机。那款隐条的鱼尾裙，就算你韶华渐逝，穿出来一样风情万种。纯粹的黑白固然百搭百掂，加添其它色调组成的各式条纹或印花，也意味深长。大牌展览上也有叫人一哂的设计，比如将白色的苏格兰短裙当作披巾罩在肩上的这一款。比起把BODYDOLL用作裹头布的前卫女孩，这虽然还只是保守的创意，但设计师想说的是，只要想得到，没什么不能穿。有没有受到些启发？搜索目录No.3：白加黑看了上面那么多名师的名牌，该知道购物清单该怎么写了吧？无论本地品牌还是国际大牌，都有无数此类设计，以黑白色为主攻方向的专门店也为数不少，你尽可根据个
 人喜好选购。不过需要牢记的一点是，下一季的重点在于配搭，所以不妨买些不同质感的衣裙，大胆尝试排列组合，测一测自己的穿衣水准到底在哪个段位。
波西米亚出局新好女人当道
邻居家保姆见我的衣袖上垂几行流苏就笑，阿姨你也波西米亚呀。到东门的白马时装批发市场转一转，才知道潮流的渗透力有多强，一间间小档口内，衣服价格固然不过50元，流苏、缀花之类的元素却一个也不少。
波西米亚到这种程度，你有没有腻烦有没有厌倦，所以就算那些缀流苏的靴子折扣打到地板价，你也不要心动，因为它们已如明日黄花，成了最OUT的代表。代之而起的是迎合精致女人的种种装扮，柔美的纱裙，飘逸的绸缎，正处于新的流行大热状态。极端女性主义的尖头鞋、紧身裤会从春夏热到秋冬，权威人士已宣称，今年是50年代乖乖淑女的天下。所以短裙的设计中，有无数蓬蓬的大摆裙，连衣裙则个个以贴身薄纱裁就，让女人做足十分女人。
当女人改造出一批新好男人之后，男人也对女人提出了同样的要求，所以有了今年新好女人的打扮标准出台。不过别怕，做乖乖女、淑女，未必就要拒绝性感。你的裙子很密实，但充许上衣领口开到足够低；你的薄纱裙一面极尽柔美，一面也让你身材更显山露水，所以安安心心去找那些不过时的设计。搜索目录No.4：绸缎上衣、薄纱裙、紧身裤
对于冬装而言，这样的购物清单似乎有些勉为其难，而且，重要的是，看起来这些服饰还处在流行的初始阶段，所以在市面上要找到它们的踪影没有那么容易，不过你可以记住它们，然后留心找寻。
当时尚和生活联系在了一起，数学里最最简单的“1+1”成了时尚，成了生活。
在上海这个季风气候严重的城市里，春天总像是“暖冬+初夏”的“1+1”；在倾慕小资生活，又忙得不可开交的白领杯子里，咖啡总是雀巢速溶的“1+1”。
这个春天，配合着上海“1+1”的天气，聪明的女孩子们把加法搬到了身上。如果你把一块丝巾包在头上，你可能是一位贤慧的大嫂；系在颈上，你可能是一位优雅的白领丽人；披在肩上，你可能是位雍容华贵的贵妇……可是，如果你把这块丝巾随便缠绕在腰间，那你可能就是一位新嬉皮士少女了！MM们对自己春装所做的加法就是不管三七二十一，只要自己喜欢，就可以把超短裙当肚兜穿，外加件风衣的“1+1”！
当然，“领行情”的上海小姑娘是永远不会乱穿衣的。这些看似混乱的加法里有它自己的运算法则。在一个阳光很好的下午，我们来到上海MM的逛街胜地——陕西路，一家叫做“J.N &M‘S ROOM”的小店里，热情洋溢的店主艺梅领着我们探寻了一番今年春装“1+1”的游戏规则。
加法一 蕾丝中裙+牛仔裤
 好多MM青睐这种加法的原因是因为最最时尚的两种元素都被自己穿上了身。吊带的素色中裙下面有重重叠叠的荷叶边和蕾丝点缀，显出女性优雅妩媚的一面，里面的牛仔裤则显得随意休闲，有放荡不羁的牛仔风格。
加法二 简单短裙+彩色袜子
对于时尚的女生来说，这种加法的重点在于袜子而非短裙。短裙相当于小围兜，以牛仔布料、颜色素净的为主，袜子的花头才能显出你与众不同的好品位。由于战争的缘故，本季最流行的当然是军绿色的迷彩袜，下面配一双紫色的绒线靴子会显得很可爱，而橘红或是绿色的彩色荧光条纹袜配蓝色的帆布鞋也会是不错的选择。
加法三 迷你裙+九分裤
小腿又直又长的MM们可以放心大胆地在自己身上尝试这种加法。简单的牛仔迷你裙只负责遮住臀部的任务就够了，剩下的笔直长腿可以交给色彩斑斓的九分裤去秀。这一季，充满民族风情的泰国式样会是值得尝试的选择。
加法四 短袖T恤+大披肩
对付时冷时热的天气，聪明的MM们有自己的方法。素色的短袖T恤用来应付中午暖和的太阳光，炫目的手工编织披肩可以遮挡傍晚的阵阵凉风。
这种加法比老套的“T恤+外套”可是要醒目得多了。
加法五 吊带衫+小背心
这种加法的原则在于里面的吊带衫和外面的小背心一定要是同一色系的才会好看。模特赵元琪身上的是草绿色系带吊带衫和很暖和的绿蓝紫色混织的绒线背心，怎么样，还不错吧？
时下，女人们褪去了一身的繁重，臃肿的羽绒服也到衣橱里开始“冬眠”的生活，而阳光暴晒下香汗淋漓面目可憎的样子还离我们很远。T恤、衬衫、短裙、牛仔裤……爱怎么穿就怎么穿。对于任何一个年龄阶层的女人来说，通过适当的穿着修饰，保有一份清新、纯真的气质是十分重要的。选择一款俏皮、清爽的靓衣，可以使你散发出生动、活泼的气息，从而显得更加与众不同。这个季节正是裙装当道的时候，女人的裙子总是在不断地变化，就连裙下的五分裤风采也被时尚人士追逐着。
今季最炫的穿法就是秀丽短裙配上五分“酷”，这款穿着可以将全身作1／3的比例分配，让你的身体具有修长的视觉效果。在今年的流行风潮中，这种复古加创新的组合，不但适合上学的“乖乖女”，就连白领周日外出穿着时也具有浓浓的休闲味，绝对让你既“秀”又“酷”。其实衫配裤早在人们心里被固定下来，今季的“炫点”就是要大胆地在两者中间加进同色系吊带裙，三件衣物的边缘在下半身形成美妙的等距离平行线，上衣的蕾丝面料减弱层层叠叠可能带来的沉重感。色彩上由浅渐深，最具代表性的就是从最初的纯白色过渡到鞋子的红色，与衣襟上的红色花朵呼应。整体感觉柔美而不失动感，即使是上班一族也不会因为这样的装扮而被人戏称为“老黄瓜”。
 即使不愿意买新衣，也可以在旧衣橱里搜罗一下，在搭配上下一些工夫，不见得比新的差。其实今季流行的五分裤与裙子搭配，传给人们一个理念就是层叠穿法的时尚。在以前的观念中，穿的层越多给人的感觉越累赘，但是随着时尚潮流的不断更新，层叠法让越来越多的人感到它所带来的潮流信息。而且“层叠法”能巧妙地利用旧衣在色彩、质感上的特性，强调款式的变化，进行新的组合。从现在起，跳出数年如一日搭配衣服的旧框框吧，大胆地把衣橱搞乱，让衣服与衣服谈场新的恋爱，也许你会发现一个妙不可言的“美丽新世界”呢。
对于苹果型身材的女人来说，这样的尝试还是大可不必了。裙配裤的穿法，给人的视觉冲击力着重于中间层，而苹果身材的女人恰恰腹部比较臃肿，如果一味地追逐潮流，反而会适得其反。
 1951年，克利斯汀·拉夸出生于法国南部边城。1972年，21岁的他到巴黎一边学艺术史，一边学服装画。毕业后进入博物馆工作，偶然经朋友介绍，进入名牌Hcrmes从事饰品设计，走上设计师道路。
1982年，第一次发表服装秀，立刻为时装界带来一股清新之风。1999年，巴黎时装周时，他设计的的火焰系列——气势磅礴的晚礼服、18世纪风格的短上衣、绢网芭蕾短裙……给这次时装秀带来一抹明亮缤纷的色彩。法国查特酒式的黄绿色、鲜亮的粉红色、清新亮丽的柠檬黄、火焰般的朱红色……鲜艳清晰，活泼生动大胆。婚纱系列，用珊瑚红、蔚蓝色、金黄色的缎质长裙，集女性的万般柔情与奢华于一身。拉夸此次时装展引起观众强烈的共鸣和大声喝彩，纷红的康乃馨雪花般飞向设计师。
针对人们普遍认为时装业利润丰厚、天才云集的观点，克利斯汀·拉夸说：“时装是一种艺术，而成衣才是一种产业；时装是一种文化概念，而成衣是一种商业范畴；时装的意义在于刻画观念和意境，成衣则着重销售利润。然而，时装设计的最高境界在于如何使艺术实用化，使概念具体化。人人都会用珍珠、貂皮点缀衣裙，但设计一件外表朴素自然合身又不影响行动的连衣裙却是考验大师的难题。因为既要让公众接受，又要体现鲜明的个性，还要融合科学原理，再加上设计师的构思，展示才能和绝技的细节，谁能把这一切以最简单的形式完成，谁才是真正的天才。”
 欣赏法国服装设计大师克利斯汀·拉夸的作品如同欣赏一场假面舞会。他的作品华贵典雅、千娇百媚，既有东方女性的神秘莫测，又有伦敦女性的古板怪异，还有法国女性的浪漫随和。他生活在现实和幻想之间，却又无时不在试图以时装的方式描绘心灵深处的梦境……
他生活在现实和幻想之间，却又无时不在试图以时装的方式描绘心灵深处的梦境……他的这种带着困惑的追求反映了时装的真谛：既是展示对明天的憧憬，又是表现对过去的追忆。
名模王敏、模特委员会总干事姚戈聊天实录 （接上期）
网友：姚老师，职业时装模特委员会是个什么样的组织？
 姚戈：这个问题问的很好，因为很多人不了解，职业时装模特委员会是什么样的机构，职业时装模特是中国服装设计师协会下属的一个工作机构，它主要服务于中国的服务设计师和中国的服装文化产业，我们这个委员会从2000年成立到现在已经两年多，我们有63家的成员单位，签约模特已经达到上万人，这么一个庞大的组织，这么一个庞大的群体，应该说表现我们中国模特业的发展是很迅速，同时也和中国的时装业的发展起到了一个互相的推动作用。
大家知道，过去中国的时装业很多服装都是加工业的，不是做自己的品牌，它没有这个品牌推广的业务，同时它也不去做自己的发布会，也不拍自己的宣传册，也不做这样类似的活动。它只是为别人服务。最近这几年，很多中国的服装业开始注重自己的品牌了，大家都能看到，每年11月份中国时装周，三月份博览会都是国内的品牌，国内的设计师做发布，所以这样需要模特的量不断增加，中国这样一个新生的时装产业的发展，使中国的模特业近几年出现蓬勃向上的趋势。
所以，模特委员会也肩负着一个很重要的历史使命，为中国模特业架起一个桥梁，推动和服务的功能，同时要提出一个规范的市场。很多人也和我说，说中国职业模特委员会这个职能是不是有一个很重要的职能，强化和管理，其实我们应该还是一个社团组织，虽然得到民政部的批准，但是我们的业务为中国时装设计师服务，受到他们很多很多的工作的指导，可能今后随着职业模特委员会的发展，我们还提出一些相关的话题，或者说相关的工作范围。
主持人：王敏本身也是职业模特委员会的委员，能不能谈谈对职业模特委员会的感受？
王敏：就像一个孩子，有一个家的感觉。
主持人：你作为委员，你在委员会能起到什么样的作用呢？
王敏：我觉得可以把很多模特想的东西，大家以一种座谈的方式来沟通，或者很具体的东西，其实这个组织很年轻的组织，把它慢慢地让大家知道它，把模特心理想的东西，看能不能够在这个组织里面去说出来，再把它实现出现。
姚戈：刚才说模特委员会的一个很重要的职能，就是服务的职能。我们对我们的成员单位，我们每年有很重要的两个赛事，一个是中国模特之星大赛，我们今年是第九届，这个大赛主要是下属成员公司把本年度最新的面孔推荐上来，作一个擂台赛，来验证一下自己模特公司的实力。上半年我们有一个叫中国模特选拔大赛，我们这个大赛严格来说，针对全国的服装院校和高等院校，每年选上来的在校生或者高素质的人才输送到模特公司，主要是为了推动模特的整体素质。
模特委员会就像模特的家，我们经常接到这样的电话，我们演出这么长时间，公司迟迟不给我们结账，模特也是靠这个吃饭，没有钱，我们生活都出现了问题。我们怎么办？我们就会和他所在的公司进行协商，帮助他或者督促他，这里有很多原因，比如说市场的不规范，模特公司不给模特结账或者接钱的原因，或者客户不给结，现在整个行业的需要规范和管理的问题，比如说很多广告公司或者客户直接找模特谈，而把公司这一道避开，就是为了压低费用，等等这样的事情反映到我们这里来，我们有专门的人去协调，去帮助他们解决这些问题，我们严格说对于模特，我们是起到一个家的感觉，对于成员公司，是提高他们的业务素质，提高模特队伍的素质。
主持人：有点像模特工会的性质？
姚戈：美国、法国都有这样的机构，模特业比较发达的地方都有这样机构，类似于像模特俱乐部。
网友：姚老师，你作为职业模特委员会的总干事，天天跟美女打交道，你有什么感觉？
姚戈：很多人都说我们能不能换个职业，这是工作的性质的关系，没有办法，因为原来我是学服装设计的，我也不懂得模特经纪人，领导把我放到这个位置上，我不得不研究它，所以这么多年来，我也是从欧洲到日本，也是走了很多的国家，就是了解世界上模特业发展的趋势，人家是怎么做。其实目的也是为了让中国的模特业能够赶上去，能和国际上的优秀的国家和地区的模特的发展起一个同步作用。
其实，我感觉今天中国的模特不比国外的模特差，为什么呢？因为他们的演出机会以及时尚圈的活动，我认为和欧洲也同步了，法国的东西，中国也马上知道，只是缺一种中国模特与世界级大师合作的机会，这个很重要，这是中国模特业发展的一个很重要的方面。如果和世界上顶级的模特相比，我觉得没有什么区别。
主持人：看来姚老师这边已经有很多具体的措施已经在实施了。为什么再办一个比赛呢？
姚戈：因为当时模特委员会2000年成立的时候，我们服装协会和设计协会考虑通过模特业的发展，想提供一个很全面的服务方式，选择了模特大赛，因为我感觉模特大赛是中国一个特殊的产业，在法国、德国或者是在日本都没有模特大赛，大家有的也是通常所说的选美。
模特大赛在中国既然是这样很典型的东西，也说明中国整个模特业的现状，为什么呢？因为很多中国的设计师不是像欧洲的设计师每年要做两季的发布会，所以他们没有机会去了解哪些模特优秀，哪些模特差。可能会通过模特大赛知道哪些是新出来的模特，哪些是老模特。这是给设计师提供一个很有利的信息，再一个方式，模特大赛在中国还有一定的商业市场，很多模特大赛的举办，一个是公司行为，另外一种还具有一定的商业行为。
我通常对媒体说，中国的模特大赛，有人说为什么到处都是模特大赛，不管是专业在做，媒体在做，不管是职业的模特大赛，还有汽车模特大赛，最近又出来一个房地产模特大赛等等等等的大赛，是不是中国的大赛有点不知道怎么样，太多太滥了。
其实你想想，所有的事情从发展的初期，都是出现这样的局面，随着市场的逐步的调整，它就会出现一个很规范的规律出来。比如我们所说是不是可以把模特大赛分为几种类型，可以有推动行业发展的服务的类型，模特委员会推出的模特之星大赛，还有公司行为的大赛，因为公司每年需要新的面孔，像新丝路的大赛，像北方大赛等等这样的大赛，它主要为公司选拔人才而举办。另外一种大赛，我们叫展会式的大赛，昆明的民族大赛，广东省内衣模特大赛，都是为了在展会增加一个亮点，这些大赛随着时间的推移，有些大赛没有生命力，就会自己消退，有生命力的大赛就会一届一届举办下去，大赛的多少，我们会随着市场的规范慢慢形成一条规律。
那么，作为模特委员会，当初我们设立的职业模特大赛根据中国的国情，比如说在中国很多纺织院校里都有模特的专业，这样的一个专业，每年大量的学生都流失了，没有进入到模特这个行业，因为什么呢？在这个行业里，在这个专业里学习，有一个问题，模特表演与设计专业，还含了一个设计，这个专业据我们调查，在世界其他国家里，在服装院校里没有这个专业，因为模特是一个很特殊的职业，他学了三年、四年以后，他的黄金年龄已经过了。
我们设立这么一个大赛，就是把服装院校在校生这样一个群体，这样很有高素质的群体聚集过来，办一个大赛，目的让下属成员单位在这个大赛发现人才，为自己的模特公司寻找新的生源，寻找新的亮点。因为很多模特公司不具备做模特大赛这样的资格，或者没有这样的能力，他可以通过这样的大赛来选拔一些优秀的人才。我们从第一届的定位，评为都是模特经纪人。大赛一届一届举办，一届一届地优秀模特充斥到模特经纪公司，这样高素质的群体一代一代接下去我想中国模特业在未来有一批很优秀的模特活跃在T台，这是我们举办这两届大赛一个初衷。
主持人：王敏，你成名于模特之星大赛。大家一般认为，模特大赛对于时装模特非常重要，名模起步必经之路，是不是真的这么重要？
王敏：我个人的成长经历来说，这个大赛对于我来说，确实非常重要，因为通过这个大赛，让更多的人来认识我，通过这个大赛，我的工作会越来越广，确实是这样。
姚戈：其实模特大赛对一个没有得到社会认可的新人，就是具备这样的条件的人是一个很重要的阶段，特别在中国的国情，中国的国情和欧洲不一样，比如在法国，法国很多新人靠媒体，靠时装杂志来推出的，中国还没有这样有实力的人把中国很好的模特推出来。
主持人：是说中国的媒体不够强吗？
姚戈：对，这和中国观念很有关系，大家都喜欢洋的面孔，大家看很多时尚媒体这么多，它的封面基本上洋面孔比较多一些，也和我们模特的发展这个阶段成正比，当我们出现王敏这样的模特之后，据我所知，很多媒体找王敏拍封面，我们这样不遗余力来推动时尚的顶尖级的人物向前走，就是要引起中国媒体的注意，让名模真正走入消费者心中。我想未来有一个、两个、三个或者更多更多的王敏出来。中国的名模不一定从大赛，有可能从中国很多时尚的媒体当中产生。
网友：王小姐，我看模特表演有些动作很大胆，很惹火，好象是挑起观众的感官刺激，那是非常高级的表演，而且还是世界级的名模，请问你对这个问题怎么理解？你会接受设计师的要求这样表演吗？
王敏：这是这两年国际时装表演的一个趋势。
姚戈：特别是很大牌的名模，她在台上她会和设计师有一个很好的沟通，比如设设计师，他在挑选模特当中，他会注重哪套服装适合哪个模特，会要求模特作适合这套服装的感觉。像刚才网友问的那个话可能是很多人想知道的，为什么你穿这套服装在台前那样展示，那样张扬地展示和其他的模特不一样，其实那是服装要求她那样做。
主持人：为什么近一两年朝这个趋势比较多，这和潮流有什么关系吗？
姚戈：在发布会当中，一定要了解发布会的性质，时装发布会和成衣发布会是两种性质，成衣是企业为了销售自己的产品而举办的发布会，它发布会的服装，就是在他的专卖点和商场里面能见到的。时装发布会就是设计师一种创意性的服装，有些服装在商场里见不到，也就是说这个服装不能穿，是一种表演性的、创意性的东西，高级时装更是这样，它是为少数人定做的。
王敏：为了某些场合做的。
姚戈：我在提示大家，在你欣赏一场发布会的时候，一定搞懂你看的一场发布会是成衣发布会，还是时装发布会，还是高级时装发布会。高级时装发布会，它所要求的模特在台上的展示是很有个性的展示，它是为了表达服装，表达一个特殊的场景所特定的用肢体表演的语言。
网友：王敏，第一次穿那种特别性感的服装的时候，有没有不好意思？
王敏：有。
主持人：是什么时候？
王敏：不记得了。
主持人：后来还是穿上它。
王敏：对，因为职业模特。
姚戈：因为职业模特要求这样，不管设计什么服装，只要是没有恶意的。
王敏：在欧洲，职业模特都是很高尚的一个行业，它服务的东西都是贵族式的。
 姚戈：所有观看的人都是有一定修养的人，现在中国很多发布会也基本形成这种样子，大家知道时装周闭幕式的时候，就要求穿正装、晚礼服。过去看时装发布会，有穿拖鞋的，因为很多东西刚刚开始的时候，人们还不了解，现在我们再看时装发布会，我看很多人不穿礼服进去，就感觉很没面子，因为和这个场合格格不入。我想随着中国经济的发展，时装业的发展，模特业的发展，可能未来这个行当，这个时尚圈一定是越来越重要，所以这个圈也会越来越好。
王敏：我有一个心愿，我们模特也要努力，我也希望大家能把这个行业规划成为一个艺术类，就像画家、音乐家，但是不能说模特家，把它归为艺术类的东西，这样的话，我穿很性感的衣服，这件衣服是一件艺术品，观众也从这个角度去欣赏的话，我觉得层次会不一样，高度会不一样。
网友：两位嘉宾，名设计师造就了名模，还是名模造就了设计师，他们之间到底是什么样的关系？
姚戈：模特是为设计师服务的，应该是这样的关系。应该说名师造就了名模，同时名模也可能成就一个设计师，为什么？模特会把设计师的作品更提升了，更好地展示给社会。它是一个互补的。
主持人：能不能举几个例子？
姚戈：比如张肇达，喜欢的模特是马艳丽，他很多的服装都是通过马艳丽展示出来，因为张肇达经常用马艳丽，也让中国的观众知道了马艳丽，同时马艳丽也把张肇达的时装提升了一步，因为他的时装有自己的展现方式。
王敏：杉杉集团有一个很典型的代表，当年是两个老师共同做的，共同把马艳丽和陈娟红推出来，这是一个很典型的例子。
主持人：两个必须配合才会更好。
网友：王敏你好，你有没有想象过有一天你退出了模特界，你有没有想过结婚，做一个幸福的母亲。
王敏：我觉得很舍不得离开模特行业，可能将来做的事情现在还没有想好，因为我觉得我还要继续把模特这个工作再往更高的高度继续完成，我想结婚和做母亲这方面是一个女人一生中必须完成的一个项目。所以当它来的时候，不会拒绝的。
主持人：今天聊天接近尾声了，下面请两位嘉宾作一个告别。
姚戈：模特委员会，每年这两个大赛，我们要义无反顾做好，主要为了这个行业的发展，同时我们还会推出在时尚界或者时装界推出更多的名模，像王敏这样的模特。同时也希望我们的网友看我们聊天的时候，一定要多看我们的发布会，多多了解我们的模特另外一面，她们生活和工作的一面。谢谢大家！
王敏：我想我是工作依旧，我在这里祝新浪网的网友健康快乐，心想事成，一生平安。谢谢大家！
主持人：感谢各位网友的积极参与，感谢两位嘉宾的光临，谢谢大家！ （完）
 关于非典型肺炎对中国服装经济的影响，外界评论和流言过于悲观，笔者个人认为：SARS根本不可能和亚洲金融危机相提并论，除了像香港、新加坡等小型开放型城邦经济之外，今年我国服装经济几乎不受SARS的影响，而美伊战争对中国服装经济带来的即期影响，本就不显著。
尽管非典型肺炎对我国经济产生了一定影响，但是由于我国政府果断采取了各种切实有效的政策，在最短的时间里控制了疫情的发展，同时也减轻了消极影响向其他行业扩散的程度，因而从长期来看，这种影响将随着肺炎得到控制并逐步消除的过程中得到缓解。
非典型肺炎对旅游业的冲击不会给我国服装经济带来较大的影响。旅游业是香港的支柱产业，且与旅游业密切相关的零售、饮食及酒店业在香港GDP中占有近10%的比重，因而非典型肺炎对香港旅游业的冲击必将会对香港经济产生巨大的影响，甚至导致其复苏进程减慢。与香港不同，旅游业的收入在我国GDP中只占0.2%的微小比重，不足以对我国服装经济产生实质性的影响，当然前提是非典型肺炎已经完全得到控制并逐步消除。因此，只要我们处理得当，应该而且能够把肺炎事件的负面影响控制在最小的范围，使其不致影响我国经济增长。
我国地域广阔，有利于逐步消除非典型肺炎的负面影响。此次非典型肺炎只是在我国部分省市流传，绝大部分地区并未发现被感染的病例，且没有发生大面积感染（多为家族性或近距离感染）。随着人们对于该病毒的逐步了解，预防和治疗手段不断改进，也将阻止肺炎向其他未感染区进一步发展。因此，虽然非典型肺炎对局部地区的经济产生一定程度的影响，但从全国来看，其他地区受到的影响并不明显。
那么，为什么说非典感染不了中国服装经济呢？理由如下：
一、首季度中国宏观经济数据令人吃惊，首季度GDP增速折合成年率在10%以上，这是近年来罕见的强劲开局。
二、经济自主增长能力提升，政府对经济运行的刺激力度并没有显著增强，反而在房地产、汽车等行业给出了一些调控信号，以往政府换届时当年经济增长总是有所回落，而今年则令人吃惊地保持强劲增长，中国经济自主增长的回升显示出中国经济已经稳定步入上升景气。
三、景气周期中应出现的领头行业已出现，目前景气状况最好的行业有汽车、煤炭、食品、机械等。景气状况较好的行业有纺织服装业、建材、电子工业等。
四、受SARS影响的中国旅游业或航空业等根本不足以影响中国服装经济。就旅游业而言，近年来入境中国的游客人数上升，旅游年外汇收入大约在140亿-160亿美元，不过中国出境游人数也在大幅度上升。另外值得注意的是，SARS使得入境人数减少的同时，周边国家为了控制传染病而限制中国人入境旅游，一进一出的双双下降使得旅游净出口不会有什么变动。总体上中国旅游业的净出口非常小，大约在30亿-40亿美元的顺差，根本不足以影响中国商品和服务每年200亿-300亿美元的净出口大局，更不可能对GDP增长产生什么影响。至于航空业的确可能受相当大的冲击，但包括货运和客运在内的跨境运输在中国国家收支中从来都是逆差，期望它影响中国服装经济也可能比较牵强。
五、非典型肺炎在我国已经得到控制，降低了人们的恐惧心理。尽管从非典型肺炎爆发以来，我国感染人数和死亡人数最多，但是其感染率和死亡率是极其微小的。而且，随着越来越多的感染者已经康复出院，人们对于非典型肺炎的心理承受能力也在逐渐增强，经济活动也将逐步趋于正常，从而使得该事件的负面影响逐步消除。
“非典”，对我国服装经济来说，既是一个严峻的挑战，也是一个极佳的机遇。非典型肺炎的爆发的确对我国有关经济有所损害，并对政府的财政平衡造成压力。然而，我们相信这极可能是一种偶发事件，不会产生持续性后果，我国经济及其财政储备足以抵挡这种冲击。对于正处于入世后的中国服装企业，此刻无疑是一个契机，今年是加入世贸组织第二年，积极效应将进一步释放。我国继续享受纺织品服装协议中配额增长的好处，特别是经过入世第一年的磨合期后，纺织企业的市场意识、质量意识、竞争意识等进一步增强，对国际贸易规则和标准体系的认知程度以及对贸易摩擦的应付能力进一步提高，对新兴市场的开拓也有了一定的基础，有利于我国扩大纺织品服装的出口。同时，随着入世协议的履行的透明度原则方面的政策调整，投资发展环境将进一步改善，纺织行业吸收外资的力度继续加大，民间投资快速增长，将会有力地拉动行业的发展。
今年我国服装消费更趋国际化
我国消费者对于服装时尚的追求越来越强烈，服装消费在国内消费品市场备受推崇，服装市场发展势头良好，新的特点不断显现。总体来讲，服装的款式更趋国际化，种类更趋多样化，消费更趋品牌化、个性化。
今年的女装市场与欧洲的女装市场比较相似，整体上有着注重“柔美”的趋势。人们越来越倾向于着装的舒适化、休闲化，休闲化的正装已经成为女装发展的潮流。针织面料正在成为主打面料，很可能在一两年内还会有更进一步的发展。服装配饰方面也将会发生一些变化，消费者“一步到位”的需求将进一步体现出来。
休闲化风格的西服在销售比重上比往年翻了一番，据专家分析，这种趋势会进一步加强。休闲理念的融入，使服装的线条将会越发简洁、流畅，天然纤维的使用不断增加。比较突出的是，今年天然纤维在生产中被大量的采用，比重达到70%-80%，这是前几年很少见到的，估计明年这一比重不会有大幅度的变化。
从市场运行状况来看，衬衫市场呈现出一种稳定上升的趋势。目前市场上主要有正装衬衫和休闲衬衫两种。休闲衬衫与正装衬衫相比，能体现穿衣人的个性，更能符合着装个性化的发展趋势，因此成为近年来衬衫的主要发展方向。另外，一些品牌还推出休闲商务装的着装理念，让职业装和休闲装合二为一，将成为衬衫市场上一道靓丽的风景线。
羽绒产品的特质决定了羽绒服是与气候密切相关的行业。在经过2002年的调整和恢复后，今年羽绒服生产企业将更加注重款式和色彩，羽绒服产品将出现细分，如：多功能、多用途等。羽绒服行业将重新整合，各自寻找发展空间，小企业更加注重少批量、多批次、多款式，占领灵活多变的市场。大企业继续利用品牌优势，发挥市场主导作用，一些企业可能会考虑多元化发展。企业在羽绒服产品的开发和产品结构的改善等方面将加大投入力度，新产品的市场投放量将多于往年。
今年羊绒市场竞争更加激烈，价格战、促销战连连不断，羊绒市场竞争已到了白热化的程度。随着竞争的不断加剧，羊绒市场呈现出一些新的发展趋势：羊绒产品的设计逐步与国际接轨，实现实用性和艺术性的结合；人们的消费观念也在不断改变，职业白领和时尚人群对羊绒制品更加热衷。根据专家预测，增加羊绒制品的附加价值将成为产品发展的一个新趋势。
从近几年的销售量及流行趋势来看，T恤衫市场将会持续升温，款式设计将会向两方面发展，一方面与正装相结合，生产出一种介于正装和休闲装之间的T恤衫；另一方面将会更加休闲化，在色彩、款式及图案上将会出现较大的变化。在面料的选择上，还将有不断创新。
化妆教室
应 聘 妆
妆型分析： 学校毕业后，突然面对各种应聘机会，在女孩子心里都会有点忐忑。一种从来没有尝试过的形象，不否很难把握？再短的头发也可以，但仍有女性味；再长的头发也可以，但不能太闲；卷发也可以，但不能太妖艳。所有发型要尽量露出额头来，外形不要太夸张，而要有干净轻便的感觉。不要化妆过浓而要妆面干净整洁，五官开展舒朗，微笑振形及柔各的唇色。公开的额头下一对眉毛要特别修理成形，注意眉间距的开阔和眉形的弹性，有力度又弯弯的。予人善解人意不固执的印象。塑造一枚高挺的鼻子，鼻头化得精巧，及收紧的脸部轮廊，会产生勇于负责的态度。 原 型 定 妆  
原型分析：这是一张胖胖的多肉型的脸蛋。颧骨明显，上停略短，眉毛密度不够。眼角有些下挂，鼻头大而多肉，鼻染不高挺，嘴角赂下弯曲，颊肉过于丰满，形成鼓腮。 蓬松的短发更加重了形象松散的印象。皮肤偏油，脸部有红色青春痘，经测定为“冷灰中”皮肤。
化妆要点：（１）修理掉尖尖的三角眉峰， （４）上眼线长于高于原眼形， 让其平滑，用硬眉笔按眉毛长势 下眼线长于原形， 但只画到２/ 一根根描画眉形。 ３处，内眼角１/３处不画 （２）“冷灰中粉底”全面调整 （５）用唇线笔把唇峰拉开，唇 肤色。“冷灰浅粉底”提高鼻梁 形要有棱角一些，嘴角收紧，下 、鼻头、眉弓、颧骨、下巴及额 唇略方。 骨部位；“冷灰深粉底”造成颊 （６）眼影用青草绿色，颊红用 窝阴影，鄂位阴影；“冷浅色粉 粉桃红色， 口红使用“Eesli10 底”提亮双眼皮及下眼睑，再次 ”唇膏。 提高鼻梁骨。 （７）黑色睫毛膏由外眼角向由 （３）扑粉定妆。 涂２/３处的睫毛。 塑造高而挺的鼻梁，鼻头精巧以收紧脸的轮廊， 浅粉底打鼻亮部，暗粉底打鼻亮部，暗粉底打鼻阴影。 形象提示： （１） 做发型时使用“Eesli ”摩丝。 （2）指甲油色使用“Eesli4”。
学 生 妆
妆型分析：青春的面容，有开朗的表情。化妆很轻，有健康的血色。眉毛不会太浓细，但有柔和的眉形。也不会有明显的鼻影和厚重的唇角。粉底色也不地过厚过白，一切都清洁轻薄的，滋滑透气的。用发带来装饰发辫，有刘海，像学生装一样的立领衬衫。 原 型 定 妆
 
原型分析： 长形脸，上大下平。三停五眼位置均匀。眉毛下挂、稀淡。眼皮较厚重，盖住上睫毛位置，使眼睛有睁不开的感觉，使上眼线也没法画。下眼睑欠丰满，鼻头鼻翼比较。嘴形很好。皮肤表面不光洁，质地罗粗，脸部有不均匀色素。经测定为“暖灰中”肤色。
  
过程一： 过程二： 过程三： （１）修平眉形。 （１）用眉笔描画眉毛之后用硬 (１)棕灰色画眼眶骨结构阴影 （２）“暖灰中粉底”全面调整 毛刷晕过。 ，从眉下一直连到鼻头侧。 肤色。“暖灰浅粉底”打在下眼 （２）勾出上眼线，粗粗的棕色 （２）上下眼睑用淡紫罗兰提高。 睑、眉弓、下巴处。“暖灰粉底” 眼眶结构线，及下眼睑阴影线， （３）腮红用西红柿红斜打。 打在脸侧及鼻梁侧、鼻头侧、鼻 下眼线画至３/４。 （４）口红色使用“Eesli10”。 翼侧。“冷灰浅粉底”打亮上眼 （３）画唇线时略加方，使嘴角 （５）睫毛膏只涂上眼睫毛，不 睑和鼻的亮部。 抬高一点。 涂下眼睫毛。 形象提示： （１）束发发型。 ２）可使用“Eesli13 ”指甲油。
穿着打扮
男性魅力来自贴心衬衫
春夏季，男性服饰魅力的焦点又集中于衬衫，它往往可以左右别人对你身份、地位、信用、个性及能力的第一感觉。如何选择一件高品质并且可以表现个性的衬衫？
一、场合
1、高级衬衫
场合：重要的社交活动如宴会、晚会、庆典等等。
品质：质地精美，有艺术感，黑或白色最佳。
细节提示：不必买纯丝的棉麻毛，这些面料极易变形、发黄、起褶，且价格较贵，买工艺好、质感佳的织、麻、纱及合成面料即可。
2、职业休闲衬衫
场合：上班、日常活动。
品质：选料、选型趋向舒适，职业装休闲化。
细节提示：这类衬衫要稍稍正式、精致一点，单色或条纹，可配出庄重明朗的形象。
3、休闲居家衬衫
场合：居家、散步、游玩。
品质：舒适的纯棉面料，色彩图案个性化。
细节提示：选型一定要宽松，同时把好质量关，因为休闲不等于随便。
二、领型
4、职业标准领
长度和敞开的角度均走势“平缓”的领子称为标准领。这种衬衫常见于商务活动中，色泽以单色和白色为主，是最常见、最普通的款式，它不受年龄因素的影响且适合于任何脸型。
5、品位异色领
素色或条纹衬衫，领子为白色，有的袖口也做成白色。领型多为标准领或敞角领，与佩兹利涡旋纹无比般配，不易穿出品位，谨慎选择。
6、传统暗扣领
左右领子上缝有提纽，领带从提纽上穿过，领部扣紧的衬衫领讲求严谨，强调领带结构的立体形象，穿着这种领型的衬衫必须打领带，通常打紧密的小结，领部才显得妥帖。与暗扣领相配的领带花型传统保守，精细温馨的条纹或英式条纹面料是此款衬衫最好的搭档。
7、浪漫“温莎”领
左右领子的角度在120度～180度之间。这一领型又称敞角领。据说当年“不爱江山爱美人”的温莎公爵最喜爱这种领子，与此相配的领带领结称“温莎领带”，领结宽阔，非常具有个性，适用于圆型脸和方型脸。
8、钮扣领
运动型领尖以钮扣固定于衣身，原是运动衬衫，典型的美国风格，随意自然，舒适便捷。这一领型多用于休闲格的衬衫上，如牛仔衬衫。部分商务衬衫采用钮扣领，目的是固定领带，适合年青人。
三、面料
9、真丝
有弹性，垂悬度强，透气及吸水性能好，自然光泽度、面料高档，具有防皱免烫功能，耐用性强。
10、混纺
免烫易整理，洗涤方便，穿着舒适，有棉的吸汗透气功能，加入高科技的纤维成份，使衣服有防皱性。
11、夹丝
光滑，手感轻柔，有弹性，耐用，易洗易干，容易起静电。
12、棉
棉最早产于印度，手感柔软，吸水透气，全面接触皮肤，没有静电反映，无起毛现象；缺点：抗皱差，有缩水现象，抗酸差。
四、颜色
13、在欧洲，真正能反映身份的衬衫颜色为嫩黄、粉红和纯蓝三色。不同颜色的衬衫，也代表不同的地位。
14、喜爱白色衬衫的人虽不是精于修饰的人，但他们做事稳重，不求突破，但求顺利。
15、蓝色：安定、稳定的颜色，象征着纯洁、深远、稳静的感觉。
16、浅蓝色：表示明快，充满希望。
17、深蓝色：给人以冷静、智慧的象征。
18、灰色：是中性色，银灰色有雾似的色泽，能体现特有的整洁，色泽上显得柔和雅致，它们能产生平易近人、文雅的效果。
19、褐色：是混合色，有浅灰褐色、黄褐色、暗灰褐色系列，也是一种容易与其他颜色协调的色，给人以成熟、质朴的感觉。
五、图案
20、粗竖条纹：指等间距粗竖条纹花案，最细的条纹为半毫米左右，颜色通常为蓝或红色。
21、铅笔条纹：顾名思义，线条很细，仿佛用铅笔划出。印象诚实，多用作礼服衬衫的衣料。
22、交替竖条纹：两种竖条纹相互交错，白底红、蓝两色及白底黄、藏青两色的长格较常见。
23、塔特萨尔花格：两种细条纹横竖交叉的花案，白底红、黑两色和白底黄、茶两色的条纹较常见。
24、多色方格：原为苏格兰人的传统衣料图案。其特征为横竖两方使用相同数量的染色棉线织成。多用作休闲衬衫的料子。
25、佩兹利花纹：以涡旋为主题将其扩散的图案。富于变化，也常用作领带的图案。
六、搭配
26、黑色西服，穿以白色为主的衬衫和浅色衬衫，配灰、蓝、绿等与衬衫色彩协调的领带。
27、灰西服，可配灰、绿、黄和砖色领带，穿白色为主的淡色衬衫。
28、暗蓝色西服，可以配蓝、胭脂红和橙黄色领带，穿白色和明亮蓝色的衬衫。
29、蓝色西服，可以配暗蓝、灰、胭脂、黄和砖色领带，穿粉红、乳黄、银灰和明亮蓝色的衬衫。
30、褐色西服，可以配暗褐、灰、绿和黄色领带，穿白、灰、银色和明亮的褐色衬衫。
对现代女性而言，长裤是最能表现她们干练帅气的服饰。但对那些体形不佳，特别是臀部曲线并不完美的女性来说，如何选择适合自己的长裤，让臀部曲线更完美呢？下面的介绍，或许对您选择长裤会有所帮助。
大腿较粗
问题：因为大腿较粗裤子的宽度不够，使大腿根部产生横向褶皱。
解决方案：
1、很多大腿较粗的人常常担心穿着裤子时会因紧绷而在大腿处产生横纹。其实，只要你依照体形增加大腿两侧的宽横度，横向的皱纹就不再产生，行动也不至于受到影响。
2、希望你舍弃弹性质材的裤子，因为弹性裤会紧紧贴在腿上，将粗粗的大腿完全显露出来。只要选择尺寸大一点的裤子，合适大腿围度就不会有这个烦恼了。
除此之外，在选购长裤时还应关注以下几个要点：
1、留意大腿、腰部、臀部的尺寸是否合身？裤子的质料是不是透明？穿着时会不会留下内裤的痕迹？
2、看看口袋是立式还是盖式？再检查一下膝盖处的裤宽是否适宜，会不会使膝盖的活动不自如？
3、最好穿着平时常穿的鞋试穿，看看裤子的长度是否适合。
4、最后再照照镜子，检查此款裤子是否适合自己的体形。
臀部过小
问题：穿上长裤后总感觉臀部过于宽松，也不平展，产生许多褶皱，看上去连腿部都有缩短的感觉。
解决方案：
1、近年来非常流行的贴袋裤、宽腿裤并不是有此症状者的最佳选择。此类体型的人大多腰部较细，若穿着臀部过于宽松的裤型，不仅会使腰部产生许多褶皱，还会使腿部看起来更短，令人感觉没精神。
2、选择臀部比较合适的直筒裤，就不会产生松垮的褶皱。适合的裤型不仅能隐藏不完美的腿型，也能让腿看起来较细长。
臀部过大
问题：因为臀部过大，裤子稍微瘦小就会造成紧绷的现象，看上去像是要把臀部的肉挤出来似的，非常不雅观。
解决方案：
1、太胖或过于松弛的臀部，若再穿着带有弹性的长裤，就会使臀下围处产生皱纹，成为别人视觉的焦点。如果你并不打算“瘦身”，那就放弃穿这类裤子。唯一的办法就是穿着适合臀部大小的长裤，这样不但美观，自己也会感觉舒适。
2、解决臀部紧绷最好是加大裤子尺寸，选择一条稍微宽松或不具弹性材质的合身裤子，让线条自然显露出来。这样的穿着会很舒适，也能呈现完美的臀形。
3、选择了合身的长裤会将臀部紧紧地包裹，但此时如果穿了不合适的内裤，就有可能露出明显的内裤痕迹，因此搭配适合的内裤也很重要，你不妨穿着丁字内裤或平口裤，就不会留下痕迹了。
腹部突出
问题：裤子的前面常产生牵吊的斜纹，是因为突出的腹部将长裤撑起，使裤子的前面较为紧绷所致。
解决方案：
1、此类人最不宜穿着直筒裤。
2、可将长裤两边的腰高适当降低，再将裤裆加深，这不仅增加了臀部的宽松，裤子也因此会完全符合体形，裤裆不再产生牵吊斜纹。
服装史话
民族服饰艺术（上）
（1）黎族服饰——“被列为朝廷贡品”
黎族家庭手工纺织技术历史悠久，唐宋时代其棉纺织就领先于中原。黎族的纺织技术高超，姑娘们用并不复杂的纺织工具，亲手织出最精美的服饰。显示他们的聪明智慧和勤劳本质，寄托她们对大自然的热爱和对美好生活的向往。同时，由于质地细腻，色泽艳丽，被列为朝廷贡品。
（2）别有韵味的黑衣壮服饰
黑衣壮服饰至今仍然保留着最为传统、最具有民族特点的内涵的壮族服饰。黑衣壮穿戴上讲究实用，款式大方，朴素美观，别有韵味。黑衣壮以崇尚黑色与其历史文化有关。古时候，黑衣壮就规定族认一律穿蓝靛染制的黑色服装，作为族群标记，沿袭至今。“黑衣壮”也因此而得名。
（3）纳西族服饰——“披星戴月”
 纳西族的服饰古雅纯朴，是纳西族传统文化的一朵奇葩。在其服饰中，最具特色之处就是纳西族妇女的羊皮背饰，一般用羊皮制成，披于背部，故俗称为“羊皮披肩”，它还蕴含了丰富的文化内涵，并且象征纳西族人民勤劳勇敢，以辛勤的劳动换取甜蜜生活的炽热感情。
（4）以黑为质，以红为饰的佤族服饰
佤族，源于我国古代的“百濮”族群，分布在云南西南部怒山山脉南段，萨尔温江和澜沧江之间的广大山区。沧源佤族自治县和西盟佤族自治县是佤族的主要聚居地。历史上称这一片山区为“阿佤山”。佤族崇拜红色和黑色，服饰多数以黑为质，以红为饰，基本保留着古老的山地民族的特色。
（5）素雅、轻盈，自成一格的朝鲜族服饰
朝鲜族长期生活在风光秀丽、气候宜人、物产丰富的我国东北地区。中国的朝鲜族是部分人从明末清初陆续从朝鲜半岛移居东北逐渐形成的一个少数民族，其文化与朝鲜半岛的文化有着深厚的渊源。在我国少数民族中，朝鲜族服装比较独特，呈出现素净、淡雅、轻盈的特点。
 （6）庄重大方、新颖别致的布依族服饰
布依族是我国古越人的后裔，自古以来就居住在我国气候温和、山川秀丽的南北盘江、红水河流域。早在新石器时代，布依族就进入了农耕社会，至今仍从事农业，其服饰鲜明地反映了温带气候和农耕经济文化特色。布依族服饰庄重大方，又新颖别致。反映了他们纯朴善良、温和热情的性格。
（7）端庄得体，朴素大方的壮族服饰
壮族人主要分布在广西壮族自治区的南宁、河池、百色、柳州四个地区和云南文山壮族苗族自治州。壮族的服饰端庄得体，朴素大方。壮族的男女皆穿黎桶，服装款式以蓝黑色衣裙、衣裤式短装为主。《天下郡国利病书》载：“壮人花衣短裙，男子着短衫，名曰黎桶，腰前后两幅掩不及膝，妇女也着黎桶，下围花幔。”
（8）绚丽多姿、色彩鲜明的维吾尔族服饰
 维吾尔族是我国古老的、历史悠久的民族之一。维吾尔人民勤劳勇敢，热情奔放，性格豪迈，并且能歌善舞，在漫长的历史发展过程中，还创造了丰富多彩的文化艺术。绚丽多姿的服饰便是维吾尔服饰文化的组成部分。维吾尔服饰形式清晰、纹路多样、色彩鲜明。
（9）“俗尚检朴”的土家服饰
世居于湘鄂川黔边沿地区的土家族，是一个精于纺织刺绣的民族。早在秦汉时代，土家族的先民就已能用大麻织成一种精细的"布"。土家族的服饰，平时简洁朴素，便于生产劳动。每逢喜庆节日，则讲究整洁、漂亮，充分反映了土家族人民的勤劳智慧和浓郁的民族文化特点。
（10）追求宁静风格的藏族服饰
藏装的基本特点是长袖、宽腰、大襟、肥大。藏族服饰追求宁静的风格，同时又强调华美、富丽。但是，出于藏族劳动生息在雪域高原之上，各地自然条件差异很大，加上宗教信仰的影响，所以藏族服饰并非清一色的宽袍大袖，而是丰富多采的。
（11）回族服饰——最洁净之色的服饰
 回族的服饰与其他民族之不同处，主要在于头部。回族男子普遍戴白色或黑色无檐小圆帽，也称礼拜帽。而回族妇女有戴盖头或披头巾的习惯，她们披戴各色盖头、纱巾，婀娜多姿，十分俏丽。在服饰色彩上，回族人崇尚白色，这是宗教信仰所致。穆罕默德曾教导教民，白色衣服是最好的衣服；同时，回族视白色为最洁净之色。
（12）蒙古族的服装
蒙古族的衣饰尚青．黑色，以皮衣为多，男女都穿袍子。男子穿的长袍和围腰，妇女衣袖的花边图案，上衣的高领，都与内蒙蒙古族相近。妇女们的服饰颇有特色，精致、美观。再配上工艺考究，造型美观的饰物——“哈布特格”在袍子上，不仅是把美点缀在了蒙古族妇女身上，同时，更表现了她们的勤劳和智慧。
服装品牌
休闲的渴望成就梦想——"马克·华菲"成长之谜初探
进入21世纪的头两年，世界以无比的热情拥抱了中国，中国服装行业群雄崛起，各类洋品牌、本土品牌都用尽"点金之术"，力逐中国这一最具消费潜力的大市场。而"马克·华菲"成为高级休闲装市场上一支耀人眼目的奇兵，它不仅以其年轻的姿态一举主导了中国高级休闲男装的新潮流走向，并且以其扎实的经营基础、出其不意的市场攻略以及独特的文化包装成为行业翘楚。一时之间，它"短、平、快"的市场进驻方式及"悠长、深厚且多奇思妙想"的品牌构造风格成为行业内外深究力仿之课题。走近品牌背后的两位核心人物---著名设计师张肇达和杨坤田先生，我们试图破解马克·华菲的成长之谜。
一、概念从容征服都市新贵
张肇达无疑是这一品牌的精神核心，这位稳坐中国时装界头把交椅的"大师级"人物有特立独行的才华、对市场把握独具慧眼，这决定了马克·华菲商品在市场上定将独领风骚。张肇达说，马克·华菲这一崭新的品牌深深纳入了历史的极广远的气息---浪漫的欧美风情融合精致完美的现代生活准则，我希望它给予消费者自然呼吸的生活感觉，无论从款式、面料、配色、配饰等各个方面皆做到了最周全仿若绅士般的细节设计。
在市场上，马克·华菲的商品亦是不可仿制的，这完全是由于它的精良细致。对进口面料、配料的独一无二的选择，对造型、剪裁一而再、再而三的比较考虑。
二、文化个性塑造品牌"灵魂"
马克·华菲的文化是它挺进市场的又一金盾，席卷上海、北京、大连、南京、重庆、成都、杭州等地的行销开拓，彰显了其独到的经营方略及实力。按张肇达的说法，马克·华菲的文化包装并不仅限于其对服饰本身的挖掘，它更愿意去追寻来自生活本身及人文深处的点点滴滴，它将人对生活，对艺术的感悟与追求化身于商品之中，仿佛其来自灵魂的微笑，使人与服装更为一致的融合，更添生活情趣及生命的神秘气质。马克·华菲的文化容纳了理性的智慧与感性的气质。理性的智慧是指他们的文化是一个环环相扣、节节相联的整体，执著地从各个深处中挖掘深度；感性的气质是指他们可以立身在生活及目标消费者的身旁，以一种体贴的近似呵护的角度模拟着生活的欢笑甚至生活的忧虑。马克·华菲的文化定位是我们的秘密武器，你可以称羡和效仿他们的"动作"，却无法拽住他的"灵魂"，因为它散落并潜入在生活里。
三、服务尊重每一位消费者
服务是所有服装品牌最至关重要的一个策略方针，马克·华菲亦不例外，而且更胜一筹。在最初的不到半年的时间，马克·华菲便以其"一对一"的行销策略的棋高一筹、行快三步，他们在全国范围内的忠诚顾客即新贵VIP顾客已达几千人。真正的人性化服务、生活化引，使很多商场出现商品脱销现象或多位顾客预下定金抢购商品之现象。杨总称，马 克·华菲的所有运营体系亦是全天候地服务运转着，它以其更周密、更快速的反应尽最大可能满足消费者的需求。各地的市场跟进速度皆在同行领先排位处，在大连、上海、南京等地更独占鳌头。
四、行销百店比肩与"上海攻略"
2002年业绩比上年增长200%，总营业额达1.2亿元，覆盖全国的专卖店已达110家，而扩张还在继续。他们想先在中国创造一个品牌的成长奇迹，再以精准的时尚眼光及企业本身的文化根底打造世界强势名牌。
而"上海攻略"是马克·华菲战略部署中最关键的一举。杨总介绍说，因为上海是继巴黎、纽约等时尚大都市之后兴起的又一文化时尚之都，同时它又是中国经济发展的前沿要地，占领上海于是便成为马克·华菲的重中之重。
一场在上海新天地举办的男装秀令业界大为赞赏，它所倡导的"感触自然"的新生代生活立刻为万千人等效仿及追逐。那是丰富而又优雅的代表，在激情和理性之间，灵动和抑制力之间宣泄出的，来自自由的对比、协调、组合。
而后马克·华菲则一举挺进了梅龙镇广场，迈出了它借势东风的第一步。梅龙镇是上海大型高档消费场所的榜上一族，而马克·华菲在梅龙镇也取得良好销售业绩，这又是马克·华菲为市场认可的又一佐证。在大连百盛，它创造了单店月销售180万元、日销售连续3天超15万元的纪录。而新的纪录正在不断产生。
五、延伸SPORTS瞄准新贵一族
马克,华菲高级休闲装已取得了显著成就，而从2002年起它更推陈出新，更以SPORTS服装系列另拓市场新空间，抢占更多更新的市场份额。其实这一计划是源于马克·华菲超人一等的时尚产业预见性，以及对时代大趋势的判别及理解，而在理解的同时，又能以第一速度敏锐行动，由前瞻进入实战状态。
"高级运动休闲"可以说是对当今世界休闲运动风潮的迅速回应。马克·华菲在长期的市场跟踪及对新贵一族的生活形态分析的基础上，早已确定了这一全新系列的运作策略。更具明星气质、更为时尚的SPORT系列是马克·华菲品牌的成功延伸。
21世纪是中国的黄金世纪，服装行业也将面临着跌宕起伏、激变多姿的一局，马克·华菲所代表的走向国际市场的设计师品牌，将在更大的市场挑战下、在更广的服务领域内肩负着中国时尚发展的重责。它代表着一种高度，一个方向。
起源
 早在16世纪,法国国王就决定在蒙特谷省的经索沃尔山区(Saint Sauveur De Montagut) 试养蚕桑,生产丝绸。这一传统一直延续了几个世纪, 19世纪以后, 丝绸生产逐步实现机械化。1880年 ,梦特娇创办人的先祖格斯顿汀兰德先生（ Gaston Tinland）成立一间丝线工厂 ,而 该项事业亦得以世代相传。1925年 ,梦特娇的 始创人佐治汀兰德先生(George Tinland),创办了间针织厂,该工厂的动力专门由位于奥寨恩河 (The Auzene River)上的一家水磨坊提供 ,他 是第一位经营梦特娇女用内衣和丝袜的经营者; 1950年 ,其女婿利奥克罗仕(Leo Gros)买下 了这家针织厂 ,直至今天,该厂仍是一家由克罗仕家族所经营 。
"亮丝" (Fil-Lumiere) 的渊源
梦特娇凭藉新颖而富于创意的设计和上乘的质料而闻名于世。直至40年代后期,它所生产的长统袜,一直成为经典高档的时装产品。二次世界大 战之后 ,梦特娇推出花边真丝内衣,但当时天然 丝绸原料十分短,这就促使利奥克罗仕萌发了用 "人 造 丝 "代替天然丝的想法。这就是"亮 丝 "衣料诞生的经过 。
今日的特娇
到80年代早期 ,梦特娇时装公司已成为一家跨国公司,而这只是其快速扩大的开始。今天,梦特娇公司已发展至提供一系列的男、女时装及服饰产 品之服装生产商。在闻名全球的花状标志下,这 些产品就是优秀品质和精良工艺的保证。
 现在,梦特娇公司已成为一家拥有百亿美元资产 的企业,并在过去的几年里在亚洲,特别是在中国市场得到了长足的发展。香港梦特娇远东有限公 司于1971年正式成立，从而奠定了梦特娇在香港及中国市场的品牌位置。梦特娇更每年在中国的 主要城市举办时装展示会, 梦特娇品牌在中国 已成为着名的时装名牌。梦特娇二千年最新的策 略是在中国各、中城市开设一系列的旗舰店 ， 继续加强在中国的发展趋势 。
服装营销
2001-2002，中国男装品牌大变局！
当被问及中国哪个行业会出现世界级品牌时，国际营销大师米尔顿·科特勒的回答与众不同，他的回答是：娱乐及时装成衣。
透过营销大师的回答，我们似乎看到，在过去20年的时间里，中国时装的蓬勃发展，尤其是中国加入WTO后，再次给中国时装带来了前所未有的机遇。
尽管营销大师的回答令中国时装业欢心鼓舞，然而，仔细的分析和思考，我们就会发现，中国的时装品牌尚十分弱小。也许统计数字最能说明问题：尽管中国服装出口占我国外贸出口额超过八分之一，却没有哪家自有品牌出口的额度能占到总出口额的0.5%。中国的服装业还在依靠廉价的劳动力和成本优势做来料加工和贴牌生产。至今为止，中国男装领域的强势品牌如：雅戈尔、罗蒙、杉杉都难以产生大的品牌影响。
品牌面前，人人平等！中国男装业要想真正走出中国的国界，就得探索自己的发展道路。2001－2002年，中国男装企业进行了较大的品牌战略的实施探索，让我们扫一下这些新的变局。
品牌对于男装犹如生命，在日益激烈的市场竞争中，品牌致胜已经成了男装竞争的不二法则。穿一件什么样的男装，不可避免的体现一个男人的品味和风格。决定一个男人购买男装的最大动因，就是男装的品牌文化。
 从80年代以来，中国男装一步步发展的历史，就是消费者成长的历史。服装从卖“饱暖、御寒”到卖“装饰”，最后到卖“品味和文化”，处处将体现品牌的优越性。一个品牌男装的好处在于，稳固的消费群和较高的利润空间能够使这一企业抓住巨大的市场机会和享受超值的资本积累。一个企业要想做大做强，这几乎是必由之路。
实施品牌战略，中国男装进行时：一流企业卖品牌，二流企业卖产品。如今，中国的服装产业已跨进了以品牌竞争为核心的新时代，如何创出自己的品牌，成了各服装企业首先要解决的问题。而让我们担心的是，中国许多服装企业在品牌运营、建设和品牌管理上尚有许多盲点，有些甚至显得幼稚。因此，中国男装的今天，比以往任何时刻更加需要实施品牌战略。
中国男装，准备好了吗？
提起中国男装，就不能不说中国的二个地方，上海、浙江。十里洋场的上海滩，曾经是中国第一套西装的诞生地。1903年，中国第一套国产西装诞生，是“红帮裁缝”王睿谟为知名民主革命家徐锡麟制作的，徐锡麟于1903年在日本大阪与在日本学习西装工艺的宁波裁缝王睿谟相识，次年，徐锡麟回国，在上海王睿谟开设的王荣泰西服店定制西服，王睿谟花了三天三夜时间，全部用手工一针一线缝制出中国第一套国产西装，在当时的情况下，其工艺虽未必超得过西方国家的制作水平，但已充分显示出“红帮裁缝”的高超工艺，成为中国西装跻身于世界民族之林的先行者。自1903年的第一套西装诞生日起，海派师父，“红帮裁缝”名满天下，上海也成了中国男装发展最为前沿的阵地。
可以说，无论是西装还是衬衫，上海都有诸多名牌曾经令上海人引以自豪，例如：培罗蒙，拥有70多年历史、培蒙、开开等老牌子。即使是在80年代，海派男装也在国内男装市场独领风骚。自80年代末到90年代末的十年间，海派男装由于体制的原因难以抵挡来自江浙一带男装的崛起，开始逐步星光黯淡。
由于国际竞争的加剧，著名品牌纷纷登陆上海，至使曾经引领中国风骚的老品牌和意欲引领新风骚的品牌均纷纷落马。例如：有着70多年历史的培罗蒙，曾经号称中国最好做工的西装品牌，由于体制等综合的原因，至使品牌形象老化，品牌传播不力。与之类似的“培蒙”，也难以担起西装品牌的大旗。曾经在1999－2000年意图崛起的海螺服侍，也没能真正在中国男装领域掀起风暴。以衬衫工艺著名的开开衬衫，几乎沦为地摊货，无论在价格还是款式都已经没有任何强势的竞争力。
海派男装之所以失败，是因为对中国男装行业的变革认识不足。
从品牌上看，老套的文化和面孔，一层不变的品牌观念和品牌战略，使海派男装曾经赖以自豪的品牌优势已经消逝殆尽。更为深层次的去看，从观念上看，海派男装企业固步自封，眼光短浅，一直以来，海派男装总是力图以上海为根据地，影响全国。在上海的国际化竞争日益激烈的市场状态下，海派男装还在死守着自己的家门口，对全国的其他城市的营销布局和品牌影响动作不大，势必外遇强敌，被动防御的状态。在国际竞争加剧的情况下，非但没有走出去，把优势复制在其他省市，把企业做大。而是正面对抗，仍旧期待与众多国际品牌一争高下，结果以败局结尾。机会失去，家门口没做好，家外面的市场也失去了。其二，体制上的变革缓慢也是其难以成为强势品牌的重要原因之一，海派男装在机制上没有适应市场的变化，仍旧按原有的体制行事，也使资源难以整合。其三、设计理念的落后导致产品力的衰弱。在国际品牌的竞争压力下，海派男装固守原有的设计理念，没有即使追赶潮流，至使产品力下降。 | 
